La “Colección Cardazzo” de “Gabriella Cardazzo“, una apasionada del sector originaria de Venecia, “fue adquirida en 2005” con la intención de “crear una sección paralela a la era de las carrozas como un vistazo a la vida cotidiana de los juegos y juguetes en uso en la sociedad burguesa y entre las clases menos acomodadas de Europa en el siglo XX“. La colección constituye un testimonio etnográfico de “los juguetes de los siglos XIX y XX” producidos en Europa, en países extranjeros y en ultramar.
“Numerosos ejemplares” representan “caballos y carretas, muñecos, títeres, juguetes de lata, madera, cartón y celuloide“, en el contexto más amplio de la producción de juguetes desde el siglo XIX hasta las producciones de los años setenta del siglo XX. “La donación Cardazzo constituye el núcleo principal del Museo del Juguete“, ya que, por deseo expreso de la misma coleccionista, “el museo se integra con adquisiciones continuas en el sector, como de hecho sucede con generosas donaciones espontáneas del territorio y también del extranjero“, en particular, “la donación de Andrea Gattini de Austria“, de su colección de juguetes que recibió de niño, de los años cincuenta y sesenta, completa con vitrina de exposición.
Siguen “interesantes donaciones” de San Martino, de Rivignano Teor, de Pordenone, de San Vito al Tagliamento, así como algunos préstamos “como el espléndido Bugatti de pedal de 1938” de “Claudio Beltrame” de Varmo y “el caballo con carreta de Andalucía” de la primera mitad del siglo XX de “Cesare Kechler“.
La disposición sigue el criterio de exhibir los juguetes según los tipos y materiales de la época, como “madera, cartón piedra, tejidos preciosos, biscuit y cabello natural” para las muñecas del siglo XIX, “retales y rellenos para los juguetes más humildes“, “celuloide” antes del plástico y luego “juguetes de hojalata con mecanismos“, “muñecos, títeres y marionetas” de la primera mitad del siglo XX, “celuloide, plástico duro y goma” para las muñecas de los años treinta a los setenta del siglo XX, “hojalata litografiada” de los años setenta del siglo XX.
Un sector muy apreciado, como la producción de la segunda mitad del siglo XIX, es el de las muñecas biscuit de la firma de producción alemana Armand Marseille.
Los principales centros de producción de muñecas biscuit eran Alemania y Francia, la cabeza se fabricaba en cerámica sin cocer con pigmentos que le daban un aspecto natural, y se prestaba especial atención a los cabellos naturales.
Eran las famosas Fashion Dolls fabricadas entre 1860 y 1890, muñecas maniquí o muñecas a la moda para las clases más acomodadas de la época como modelos de estilo de vida a seguir.
Los cabellos eran naturales o de mohair según los peinados de la época, los ojos de vidrio fijos o móviles con pestañas y cejas pintadas y la sonrisa con dientes a la vista, las extremidades eran de madera o de composición, una mezcla de harina de pegamento y aserrín moldeada en moldes. Los trajes eran de tejidos preciosos, seda, encaje y crinolina según las tendencias de la moda de la época.
En la década de 1920, la empresa Lenci, al introducir el suave fieltro, marcó el fin de las frágiles muñecas anteriores y una nueva forma de producir muñecas. La marca Lenci se registró en Turín en 1919 por Enrico Scavini, donde LENCI significa Ludus Est Nobis Constracter Industria. Gracias a la colaboración de su esposa, Elena Konig, la muñeca Lenci se convirtió no solo en un juguete real, sino sobre todo en una creación artística que se destacó por su meticulosa elaboración, la sofisticación de la ropa y la originalidad de los detalles. Fue precisamente Elena Konig quien se valió de la genialidad de artistas como el diseñador de carteles de Trieste, Marcello Dudovich, para crear verdaderos modelos de tendencia capaces de influir en la cultura y la moda. Los característicos gestos oblicuos y las expresiones malhumoradas de las muñecas Lenci se convirtieron en objetos de culto tanto para niños como para adultos.
De hecho, la producción también se centró en las Ladies, muñecas de boudoir destinadas a camas o sofás de salones especiales con fines exclusivamente decorativos, siendo especialmente apreciadas las Ladies del maestro Dudovich.
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